GUERNICA. UNA HISTORIA EN 28 METROS CUADRADOS

José Manuel Garrido, 15 de noviembre de 2015

Una vez más me encuentro ante el cuadro de casi 8 metros de ancho y 3,5 de altura. Sí… se trata del Guernica de Picasso.
Esta vez, con más calma que la primera, intento descifrar el significado de todo lo pintado.
EL TORO. Representa la brutalidad a la que estuvo sometido el pueblo español en la guerra civil española. Soy creyente de que en toda guerra es el pueblo el que paga los platos rotos y, cuidado, no nos olvidemos de que el fin no siempre justifica los medios.
LA MUJER con el hijo muerto en sus brazos escenifica las atrocidades de la guerra. Hay quien asemeja el dibujo a la Piedad, esa Virgen que mantiene en sus brazos a su hijo, Jesús.
Una refleja el dolor y llanto de la madre que no verá crecer a su bebé. La otra escenifica el dolor por la impotencia de ver lo que los «hombres han hecho con su hijo.»
LA PALOMA. ¿De la paz?… Está entre penumbras. Apenas se ve claramente puesto que está dibujada con casi el mismo color de la pared del fondo. Picasso la trata como si fuese la paz rota. Para mí, el animalito está escondiéndose tras la mesa, cómo diciendo… ¡Si salgo me asan viva!.
LA BOMBILLA. Según su autor es el avance científico y progreso social para llegar a la aniquilación masiva. Para mí representa la luz, la explosiva ciudad ardiendo por los cuatro costados, cosa que hizo durante tres días consecutivos.
EL CABALLO. Ocupa una gran parte de la obra y aparte es la parte de la que más se ha discutido. Muchos dicen que representa a las víctimas de la guerra. El propio autor reconoció en 1945 que hacía referencia a la España franquista, dibujándola así, desbocado y enloquecido.
En mi humilde opinión es un animal herido, atravesado por una lanza, rodilla en tierra y relinchando por última vez. Representa pues a todo un pueblo que no sobrevivió a un bombardeo masivo de cuatro horas de duración.
LA MUJER, que ilumina la escena con un quinqué, alude a una alegoría fantasmagórica de la república haciendo ver lo que no es. Para mí es el mensaje político erróneo, en el intento de hacer pensar que los republicanos fueron las únicas víctimas de la contienda.
LA MUJER COJA. Dice representar la crueldad de la guerra y lo hace con una mujer caminando entre muertos y escombros con su pierna herida. Para mí, es alguien que busca cobijo o quizás una salida lo cual nada de ello existía.
MUJER EN LLAMAS. Clama al cielo por estar quemándose viva. Es para mí obsesivo pensar que aún se presentía salir con vida. Al mirar por la ventana pequeña esperaba todavía un soplo de aire, un aliento fresco que nunca llegó puesto que tras ella sólo había fuego y explosiones.
EL SOLDADO. Muerto, mutilado, es el desgarrador final de la obra donde nada se podía hacer contra tantos aviones y bombas. Y aquí vemos su brazo amputado, empuñando la espada rota y sin poder hacer nada.
LA ROSA que sale entre la mano y la espada… una flor entre tanto fuego.
Para el autor es la esperanza que nunca se pierde. Para mí se asemeja al verso aquel de Pablo Neruda: Podrán cortar todas las flores, pero no podrán detener la primavera.